中央美术学院是教育部直属的唯一一所高等美术学校,于1950年4月由国立北平艺术专科学校与华北大学三部美术系合并成立。毛泽东为学院题名。徐悲鸿、江丰、吴作人、古元、靳尚谊先后担任院长。现任党委书记为杨力同志,现任院长为著名画家、美术史论家潘公凯教授,现任院学术委员会主任为著名油画家靳尚谊教授。
北平艺术专科学校的历史可以上溯到1918年,由著名教育家蔡元培先生积极倡导下成立的国立北京美术学校,这是中国历史上第一所国立美术教育学府,也是中国现代美术教育的开端。华北大学美术系的前身是1938年创建于延安的“鲁艺”美术系。
中央美术学院现设有造型学院、设计学院、建筑学院、人文学院、城市设计学院五个专业学院,并设有继续教育学院、海南教学实习基地和附属中等美术学校;学院现有七个本科专业(绘画、雕塑、艺术设计、美术学、建筑、摄影、动画),两个硕士学位授予点(美术学、设计艺术学),一个博士学位授予点(美术学);2003年获准建立艺术学博士后流动站。专业范围涵盖油画、中国画、版画、壁画、雕塑、动画、平面设计、产品设计、时装设计、摄影艺术、数码媒体艺术、环境艺术设计、建筑设计、美术史论、设计艺术史论、艺术管理、设计管理、博物馆学、艺术考古、美术教育学等20多个学科,学院每年招收中专生(附中)、专科生(成人教育)、本科生、硕士研究生、博士研究生和各类进修生。现有教授、副教授114名,讲师66名,现有在校本科生和研究生2500余名和来自十几个国家的留学生百余名。中央美术学院设有条件完好的图书馆、美术馆等教学设施。图书馆有各类图书、画册30余万册,是国内目前最大的美术专业图书馆。美术馆还藏有珍贵艺术品,定期举办本院师生的作品展览,并承办国内外学术水平较高的美术展览。中央美术学院自行编辑、出版、发行《美术研究》、《世界美术》两本国家一类学术刊物。
2001年9月,作为国家“九五”计划期间重点文化事业建设项目的中央美术学院及附中新址落成。校园占地200亩,首期建筑面积7.6万平方米。2004年,包括新建美术馆,设计教学大楼,新学生宿舍楼在内近5万平方米建筑的二期工程开始动工建设。
学院从2004年开始试行学分制教学管理和新的教学院历,每年设38个教学周,分三个学期。第一学期20周,主要安排学校及各个专业学院规定的必修课程;第二学期10周,主要安排各专业课程及外出教学课程;第三学期8周,主要由学校安排专业选修课程及公共选修课程,学生可以根据自己的爱好及专业发展需要自主选择跨专业课程学习。
中央美术学院始终坚持把人才培养作为学校的根本任务,不断完善人才培养体系,调整专业结构,拓宽专业途径,设置新的教学课程体系,更新课程内容,逐渐形成了以艺术精英人才教育为主,适度发展规模,强调学术性、实验性、实践性及多学科综合发展的现代美术教育格局。
中国美术学院 杭州,历史文化名城,含珠蕴玉,人文荟萃。中国美术学院生成此中。她远承千年艺术风流,近摄西湖山水灵气,凭籍数代国美人的努力,历经七十六载寒暑洗礼,今已桃李满天下,蜚声海内外。
1928年,卓越的教育家蔡元培、林风眠先生,选址杭城西子湖畔,创建我国第一所综合性的国立高等艺术学府——“国立艺术院”。以兼容中西艺术、创造时代艺术、弘扬中华文化为办学宗旨。几十年来,学院十迁其址,六易其名:1928年,国立艺术院。1929年,国立杭州艺术专科学校。1938年,国立艺术专科学校。1950年,中央美术学院华东分院。1958年,浙江美术学院。1993年,中国美术学院。
建院76年来,我院聚集和造就了一大批中外闻名的艺术家,林风眠、潘天寿、黄宾虹、刘开渠、吴大羽、颜文樑、倪贻德、李苦禅、李可染、艾青、陈之佛、庞薰琹、雷圭元、萧传玖、关良、黄君碧、常书鸿、董希文、王式廓、王朝闻、李霖灿、邓白、吴冠中、赵无极、朱德群、罗工柳等,都曾在这里撒播艺术的种子,留下耕耘的足迹。当今活跃在国内外艺坛的许多知名艺术家都曾经在此学习、教学。
今天的中国美术学院,已是当今国内在造型艺术领域中,学科最完备、规模最齐整的综合型美术学院之一。它拥有四个校区,地跨杭、沪两市,占地千余亩。现有学生6000余人,教师500余人。已有正高职称76人,副高职称138人,中级职称177人。我院所拥有的两大主体学科:美术学和设计艺术学,均已获得国家教育部博士、硕士学位授予权。学院设有造型学院、设计学院,造型学院设有中国画系、书法系、油画系、版画系、雕塑系、综合艺术系、新媒体艺术系、造型基础部和美术史论系;设计学院设有视觉传达系、工业设计系、陶瓷艺术系、染织与服装设计系、环境艺术系、建筑系和设计基础部;另设有国际教育学院、视觉艺术学院、上海设计艺术分院、成人教育分院、艺术设计职业技术学院、附中等教学机构。学院具有完整的理论与实际结合、全球境域与本土资源互动、人文关怀与社会实用共生、造型与设计学科兼备的学科结构。值此新世纪大发展时期,学院领导高瞻远瞩,旗帜鲜明地提出:“增强优势学科高点,营造设计学科亮点,拓展新型学科增长点”的学科发展策略,力图以美术学、设计艺术学为核心、辐射建筑学、电影学、教育学领域,创建一个体现民族精神和时代创新理念的特色型人文学科群。为了进一步发展研究生教育的规模,积极培养高层次的美术人才,我院有计划地扩大了本科生的规模,以便构筑“大底盘,高层次”的学术平台。近年来,学院新形成的“两段式”教学机制,即由宽而厚的基础教学引导与特而专的工作室训练相结合的教学与管理体系,便是这种思路的体现。
如今,在先师们的导引下,经历了继承、融合、创新三个层面的历史延续,在振兴民族艺术的使命感和与世界各国艺术积极对话的情形下,中国美术学院正锐意进取,以高昂的姿态铸就一个高等艺术学府在社会文化发展中的学术责任和社会形象,遵循江泽民主席提出的“为建设一流的高等艺术院校而努力”的指示,正开拓创新,为中华民族的伟大复兴而努力奋斗!
西安美术学院位于西安市南郊,北邻小雁塔,东与大雁塔遥遥相望,是西北地区唯一的一所专业高等美术学府。校园占地三百多亩,校舍建筑面积十万余平方米,校园环境幽雅,青树参天、绿草茵茵、民间石刻艺术品遍地林立,人文气氛浓厚。学院现代化的教学设施及学生公寓为学生提供了良好的学习和生活环境。学院面向全国招生(包括外国留学生和港澳台地区学生),2003年,国务院学位委员会授予我院为新增博士学位授权单位,批准我院美术学、设计学两个学科副教授评审权。中国美术家协会西安学术交流中心在西安美术学院挂牌成立。杨晓阳院长当选中国美术家协会副主席,郭线庐、王胜利副院长当选为中国美术家协会理事。同年在学院成功举办了国际当代素描大展暨学术研讨会、全国九大美术学院国画系教师作品展、第三界油画精品展等。在法国巴黎艺术城、韩国、挪威成功举办了西安美术学院教师优秀作品展。引起国内外专家学者的极大关注。
2004年,在西安美术学院西部美术馆成功举办了“俄罗斯当代素描●油画艺术大展”、“黄土绘画艺术研究会成立大会和首届会员作品展”。博士学位开始招生,研究方向和导师为:刘文西教授、杨晓阳教授招收“黄土画派及西部画风研究”博士学位研究生1名,李松教授招收“周秦汉唐美术史研究”博士学位研究生1名,王宁宇教授、程征教授招收“民族民间美术研究”博士学位研究生1名,李青教授招收“中国美术与西部人文资源及文化生态研究”博士学位研究生1名
目前,学院设有中国画系、油画系、版画系、雕塑系、设计系、建筑环艺系、装饰艺术系、服装系、美术教育系、史论系、高职大专部、成人教育学院、基础部、附中等14个教学系(部),还设有自学考试管理中心及考前培训中心。学院现有硕士生、本科生、专科生、成教生、自考生、中专生等6个层次教学门类。有各类在校生8000余人,专业教师311人(含教授33人、副教授66人、讲师107人),还特聘了国内外著名学者、专家、教授30余人为我院客座教授和名誉教授。学院建立了美术研究院和雕塑艺术中心,设有美术馆、网络中心、文物标本陈列馆、民间艺术陈列馆、藏画精品陈列馆、少数民族服饰陈列馆及各类专业工作室,并在深圳、青岛、上海设立了分院,形成了立足本院辐射全国的开放式办学格局。学院还办有面向国内外发行的专业美术刊物《西北美术》,院图书馆藏书32万册,历代书画艺术珍品1900余件。
多年来,西安美术学院为社会培养了大批美术专业人才,也创作了数千件反映时代、反映生活和具有较大社会影响的优秀作品,并多次在国内国际大赛中获奖,迄今,获国家级奖牌147人次,获省部级奖1107人次。在国际展览中有数十件作品被欧、美、日等国家展览馆收藏。2003年9月刘文西教授荣膺全国首批"百位"名师称号。
近年来,西安美术学院积极探索适应时代发展要求的现代教育教学思想、方法和人才培养模式,在抓教学质量和创作的同时,进一步扩大了对外文化艺术交流,学院先后同美、英、日、新加坡、马来西亚等国的艺术院校建立了学术交流关系,并互派留学生。学院在法国巴黎国际艺术城购置了画室,定期安排教师进行学术交流和考察。2003年在巴黎、挪威、韩国成功举办了西安美术学院教师美术作品展,对加强中外美术学院的艺术交流起到了非常重要的促进作用。同时在国内又先后成功举办了《华夏纵横》、《中国·西部高等美术教育研讨会》、《全国高等美术学院招生工作会议》和《西部·西部》大型艺术创作工程,引起国内对西部美术发展的密切关注。2003年9月,中国美术家协会学术交流中心在学院正式挂牌成立,更加丰富和拓宽了学院与全国资深艺术家间的相互交流和艺术研讨。
学院把"出作品、出人才、创建一流美术学院"作为宏伟的奋斗目标,坚定不移地遵循邓小平同志"三个面向"和江泽民同志"三个代表"重要思想,全面贯彻党的教育方针,更新教育观念,树立以人为本的教育思想,注重培养学生的基本功、创新精神、实践能力和科学态度。在教学上以继承传统艺术特质、扩大实用美术专业为宗旨,实行著名专家挂牌教学工作室制。可以说,西安美术学院正在充分发挥着自己的历史和地位优势,挖掘、重视西北地方特点,以不可替代的特色和多元化的风貌,继往开来、走向明天。
四川美术学院坐落于美丽的山城、年轻的直辖市——重庆西郊的长江之滨,是中国西南地区唯一一所高等美术院校。建校六十余年来,她凭着自己独特完善的美术教育体系、活跃的学术思想与紧密表现时代个性的卓越艺术成就享誉国内外,已成为我国高级美术人才培养的摇篮和“长江上游的一颗璀璨的艺术明珠”。
追溯:人才荟萃 创业艰难
四川美术学院的前身最早可追溯到有着浓厚西学传统的“中华工艺社”与南虹艺术专科学校。1938年,李有行等六位留学青年筚路蓝缕,在成都创办了“中华工艺社”,并于1940年发展扩大为四川省艺术专科学校。在李有行、沈福文等老一辈艺术家领导时期,省艺专时有文化名人来校讲学、讲演,著名学者王朝闻、史岩、叶正昌等都曾来校执教,张大千、徐悲鸿、黄宾虹、赵少昂也先后来校讲学和作画示范,学校的学术艺术氛围十分浓厚。不仅如此,学校还以严谨的艺术教学态度和紧密切合生活实际的学科设置为社会各界瞩目。黄炎培先生曾盛赞:“四川省立艺专从象牙塔走向十字街,是为生活之艺术,是面向人民大众的艺术”。与此同时,由留日艺术家赵治昌等创办的南虹艺术职业学校也是名家荟萃之地,有画家张漾兮、谢趣生等在校执教,后发展为南虹艺术专科学校。1950年,四川省艺术专科学校与南虹艺专合并,更名为成都艺术专科学校。至此,两校早期那一大批著名艺术家、学者们严谨而精湛的艺术教学、创作和科研活动,为成都艺专的发展奠定了良好的现代艺术基础。1950年,由贺龙、刘伯承元帅创办的西北军政大学艺术学院的一部分艺术骨干战士随军南下,在重庆黄桷坪创建了新型的西南人民艺术学院,并于1953年和成都艺术专科学校合并,成立了西南美术专科学校。两校的合并,不仅进一步汇集了大批的艺术家和学者,大大促进学校的发展,而且也标志着现代艺术教育与革命传统的融合,标志着学校几十年来的坚持人民性和时代性相结合的办学特色的形成。1959年,西南美术专科学校更名为四川美术学院,并设置为本科院校,成为当时全国五大美术院校之一,也是西南地区唯一的高等美术学府。
回顾:创作丰收 硕果累累
五、六十年代,四川美术学院的工艺美术和雕塑作品在全国有很大影响。沈福文教授的漆艺作品《晨曦浴海》,被前苏联东方美术馆收藏。被称为“东方色彩大师”的李有行教授的“限色”色彩教学在国内是首创,他创作的水粉画《山城之夜》等被中国美术馆收藏。张仰浚教授设计的“蜀锦被面”制成品被选为刘少奇主席的出国礼品。以大型泥塑群雕《收租院》为代表的雕塑作品,在那个时代极具代表性和极高的艺术价值,被著名雕塑艺术家刘开渠认为是雕塑史上的革命。当时全国美协副主席华君武、王朝闻等评价说:“《收租院》是一颗原子弹,强烈的冲击辐射国内外。”为此,《人民日报》还发表了“向四川雕塑学习”的文章。今天,雕塑《收租院》更被认为是新现实主义的典范之作。七十年代末到八十年代,可称是四川美术学院油画创作建院以来的金秋时节。这一时期,学院的大批伤痕和乡土题材的油画代表了时代的先进文化,已载入了中国美术史册。最突出的代表是罗中立的作品《父亲》,获得第二届全国青年美展一等奖,成为中国近代美术史里程碑式的作品。程丛林的《一九六八年X月X日雪》、高小华的《为什么》、王大同的《雨过天晴》也获全国美展二等奖。特别是1982年1月在北京中国美术馆举行《四川美术学院油画作品展览》,当时即轰动美术界,“四川画派”赞誉也在艺术界应时而起。张爱萍将军参观展览后,当场奋笔挥写“巴蜀艺风”以志祝贺。同年3月,文化部专门在四川美术学院召开了我国历史上第一次“全国高等艺术院校创作教学座谈会”,四川美术学院的教育事业如日中天。进入九十年代,四川美术学院适应经济社会发展的需要,不断的拓展美术创作领域,使美术创作全方位更上一个台阶。这一期间入选全国美展的作品就达300多件,获奖作品40多件。其中,在参加第六、七、八九届全国美展中获得银奖4件,铜奖13件,优秀奖28件。唐允明的国画获得唯一的“日中友好会馆大奖”金奖。此外,还出版了不少画集、专业美术教材及学术著作。在雕塑创作方面,作品覆盖全国,代表作有叶毓山等创作的《歌乐山烈士纪念碑》及壁画,集体创作的重庆长江大桥组雕《春、夏、秋、冬》和大型纪念碑群雕《红军长征纪念碑》等,这些作品在国内外产生了重要影响。艺术设计也崭露头角,完成了重庆市重点科研课题和诸多重要设计项目,并都得到了广泛好评。特别是在香港和澳门回归祖国的喜庆日子里,重庆市赠送香港特别行政区的礼物大型漆雕塑《吉祥彩练》和赠送澳门特别行政区的雕塑作品《峡江百年情思》是全院教师共同努力的结果、智慧的结晶。在中华人民共和国建国50年的北京庆典游行中,重庆《红岩魂》的大型彩车也是学院设计的。改革开放以来,四川美术学院的美术评论、美术批评和美术理论得到了飞跃性发展,当代美术理论研究和美术批评在全国艺术院校中独树一帜,而理论的成熟为美术创作和人才培养奠定了基础。学院组织和参加了国内外重大的学术交流和美术展览活动,如《中国高等美术院校版画创作年会》、《长江中上游地区雕塑与当代文化研讨会》等。四川美院的艺术史专家作为中国代表参加在芬兰、西班牙举行的高规格的国际美学会议。举办了《欧洲风景画展》、《俄罗斯当代著名画家作品展》、奥地利艺术家《天人合一展》和《版画作品展》、《新视角——来自南美的艺术》巴西艺术家作品展,《互动时代——长江中上游七省一市中国画展》、《第七届中国水彩画大展》、全国美术院校学生速写作品展》等展览。还有大量美术评论、美术批评和画集、学术专著出版,其中有评论文章获得了江苏省的批评文献奖,《艺术教育家》一书获福建省哲学社会科学奖、《美术形态学》一书获四川省哲学社会科学奖。四川美术学院在西部自然、人文资源保护性开发研究中,为实现地方经济文化建设的可持续性发展作出了重要探索与贡献。学院以育人为中心,坚持“突出重点、形成特色、适应需要、提高水平”的原则,根据现代艺术发展趋势和国家、地方经济、社会发展的需要,在抓好传统优势学科的基础上,紧跟市场,加强了有发展前景的新兴学科的布局和建设,努力培养“适销对路”的高级美术专门人才。1997年开办了高等职业教育的计算机美术设计专业和室内设计专业,目前又增设了建筑艺术等专业。这些新专业一开设就得到社会和考生的青眯,生源好,就业形势好。不仅如此,在课程建设和教材建设上,学院取得了突出成就。学院素描、创造、装饰色彩写生、工笔画、包装设计、黑白木刻等六门课程先后被评为省级重点建设课程。在教材建设方面,经文化部评审的《民间纺织美术》、《中国少数民族服饰》等教材被列为“九五”国家级和部级重点教材建设项目,装潢环艺系组织教师编写的《21世纪设计丛书》系列教材已出版十多本。有三部教材获重庆市社科成果优秀奖。学院组织评审推荐的优秀教学成果,获教育部优秀成果奖二等奖的教学成果1项,省级一等奖2项,二等奖3项,优秀奖1项。
展望:基础扎实 目标远大
目前,四川美术学院已建立起了富有特色、比较完善的美术教育体系,所设专业已覆盖教育部颁布的新专业目录的全部美术类和设计类的学科方向,成为了西南地区高级美术人才培养的重要基地。学院现有教学机构11个:国画系、油画系、版画系、雕塑系、设计艺术系、建筑艺术系、工业设计系、影视艺术系、美术学系、美术教育系、继续教育学院、高等职业教育学院。重庆市美术高等教育自学考试办公室亦设在我院。学院具有美术学和设计艺术学硕士学位授予权、共有18个学科研究方向;美术学、设计艺术学均为省级重点学科,其中油画、雕塑、装潢为重庆市重点投入建设学科;现有教师249人,其中副教授以上121人。各类在校学生5000多人。学院从1999年已实行面向全国招生。四川美术学院现任党委书记刘世杰教授,院长罗中立教授。罗中立教授现为全国人大代表,中国美协常务理事,中国美协油画协会常务理事,重庆美协主席。近年来,学校整个领导班子办学指导思想明确,团结务实,开拓进取,使本院的教学、科研等各项工作有了全面长足的发展。在邓小平理论和“三个代表”思想的指导下,学院正以深化改革、调整结构、规模适度提高层次、保证质量加快发展为思路,以以立足重庆、领先西南、辐射全国、走向世界为目标,以西南多民族的社会人文资源为依托,立足本土,兼收并蓄,发展当代文化艺术,积极参入地方经济文化建设,培养在国内外具有广泛影响的艺术创新人才,努力把学院建设成为国内一流、国际上有较大影响的美术院校。四川美术学院之所以能取得这么大的成就,是得力于60年光荣的革命传统与浓厚的艺术积淀以及党组织的强有力的领导的。经过几代人的艰苦努力,学院在国内外已具有良好的声誉和影响,已有响亮的“名牌效应”和号召力,在中国当代美术史上占有重要地位。现在,四川美术学院已形成了一支长期以来为了党和国家艺术教育事业默默耕耘、具有强烈主人翁责任感的教师队伍。面对新世纪的机遇,学院力争到2010年,建设成为适应我国特别是重庆市和西南地区经济、社会、文化发展的需要,学科门类齐全,艺术创作、文化产业、管理机制等方面特色鲜明,在国家同类院校中优势明显,在国际上享有良好声誉和重要影响的美术学校,为繁荣我国的文化事业作出重要的贡献。
鲁迅美术学院的前身是1938年建于延安的鲁迅艺术学院,由毛泽东、周恩来等老一代无产阶级革命家亲自倡导创建。毛泽东同志为学院书写校名和“紧张、严肃、刻苦、虚心”的校训,这是鲁迅美术学院建校史的恢宏源头,是鲁艺人永久的骄傲和不息的精神动力。
1946年,鲁艺先后迁校至齐齐哈尔、佳木斯、哈尔滨和沈阳,曾更名为东北鲁迅文艺学院、东北鲁迅文艺学院。1953年,以美术部为基础组建成东北美术专科学校,建址于沈阳南湖。1958年发展为鲁迅美术学院。
鲁迅美术学院现已成为师资力量雄厚,专业齐全,办学水平和整体实力均居全国同类院校前列的高等美术学府。 学院现有11个系(16个专业),一个视觉艺术学院、一个成人教育学院和一个附属中等美术学校。设有中国画系、版画系、油画系、雕塑系、影像工程系、装潢艺术系(环装潢设计、装饰设计、多媒体设计三个专业)、染织服装艺术设计系、环境艺术设计系、工业设计系(含工业设计和陶瓷设计两个专业)和美术史论系;成人教育学院的函授教育有中国画、装潢设计、艺术摄影、美术教育四个专业,成人自学考试开设装潢设计专业。学院现有的16个专业中有16个具有硕士学位授予权。油画专业为辽宁省重点学科,雕塑专业、装潢设计专业为学院重点学科。
建院至今,学院已为国家培养了10000余名不同层次的专业人才。现有在校学生2770人,其中本科生2628人,硕士生142人,外国留学生33人。成人教育学院现有在校学生950。
学院拥有一支素质好、能力强、专业结构和职业结构比较合理的教师队伍。现在教师234人,其中教授30人,副教授76人,讲师92人,助教33人。此外还有一批国内艺术界有名望,具有创作活力的离退休老专家、老教授仍在发挥作用。21位有特殊贡献的专家享受政府津贴。
学院既是著名学府,又是美术创作和学术研究的重要基地。在全国历届美展中获奖总数位居前列。中国美术馆、中国历史博物馆、中国军事博物馆藏有数量颇多的鲁美教师和校友的作品。学院在大型艺术、历史题材创作方面具有全国领先地位。《攻克锦州》、《清川江畔围歼战》、《莱芜战役》全景画,是学院大型艺术创作的整体实力的标志。
天津美术学院位于天津市河北区天纬路4号,横跨天纬路,分南北两院。它东靠繁华的中山路大街。校园占地4公顷,建筑面积3.5万平方米。校园环境优美,既有现代新式楼舍,也有古朴壮观的罗马式建筑。天津美术学院是天津市属唯一的一所综合性的高等美术院校,历史悠久,具有光荣的革命传统。学院至今始终保持“朴素、严谨、求实、进取”的学风。现设有多种学科,办学经验丰富,师资力量雄厚。学院坚持党的教育方针和文艺“二为”方针,致力于为社会主义现代化建设培养美术创作、美术设计和美术师资等专门人才,尤其在中国画、油画、装潢设计和工业造型设计的教学和研究创作方面占有优势,在国内外有一定影响。
天津美术学院的前身,为北洋女师范学堂,1906年6月经由中国近代教育家、清朝天津女学事务处总理傅增湘创办。创办后学校几易其名,学校规模不断发展。其中设有美术科。1919年“五四”爱国运动时期,学校名为直隶第一女子师范学校,是爱国斗争活动的重要基地。
1929年6月,该校改建为河北女子师范学院,全院设有7个系,其中含有图画副系。女师学院师资力量较强,不少著名专家、教授曾在此任职或执教。
1949年1月15日天津解放,这所学校获得了新生。同年暑假,招生实行男女兼收,校名遂改为河北师范学院,经不断调整发展,到1956年学院拥有文、理科12个系(其中含美术系),学生达1200多人,成为当时全国系科齐全的综合师范院校之一。
1956年9月至1979年,因系科迁移等原因,该学院先后经历了河北天津师范学院、河北艺术师范学院、河北美术学院、河北艺术师范学院、天津艺术学院等多次变革。
由于该学院在各个历史时期始终设有美术方面的系科,并在漫长的沿革中逐步发展壮大,积累了美术教育经验,聚集了美术师资,遂于1980年2月改建为天津美术学院。
10余年来,天津美术学院沿着“面向世界,面向现代化,面向未来”的目标,进行了一系列的整顿工作。并在改革开放的进程中,保持和发展了历史上形成的中国画、油画和美术教育等专业的优势。改造和新建了一批与工业生产紧密结合、直接为国家经济建设服务的专业,使该院的教学体制和系科专业结构发生了重大变化。现在,它已经成为中国北方初具规模的美术教育和美术研究中心之一。目前,全院设有9个系,1个夜大学,两个教学部;11个本专科专业,5个硕士生专业。另设有研究所1个。
根据社会的不同需要和各专业的各自特点,该学院逐步建成了多层次、多规格的办学方式。1991--1992学年度,在校学生共551人,其中本科生315人,专科生114人,硕士研究生2人,夜大生120人(含本科生24人)。此外另有进修生40余人。
该学院发挥中老年教师的骨干作用,积极培养青年教师,建设了一支由老、中、青组成的结构合理的教师梯队。据1995年底统计,全院共有教职工360余人,其中专业教师170人,正、副教授70余人。他们不仅有丰富的教学经验,而且有精深的学术与艺术造诣,不少人(包括部分讲师)在国内外享有声誉。
为满足教学和科研、创作需要,学院办学条件不断改善。学院图书馆藏书14万册,附设的专业图册阅览室、期刊阅览室与资料室收有外文专业期刊53种,中文期刊324种,藏有古今名家绘画、书法原作1千余件,古代文物400余件。设有专业实习场3个,美术展览馆1个,美术印刷厂1个,美术用品服务部1个,体育馆1个。同时建有电化教学室和摄影室。拥有一批较为先进的摄像、录放及摄影等设备。
学院十分重视实践性教学环节,并结合教学积极开展学术研究和艺术创作活动,承担为社会服务的有关任务。1980--1990年期间,发表学术论文350篇,出版学术著作95部;尚有许多绘画、书法、雕塑作品和工艺美术、工业美术设计品,在国内外展出、出版、被收藏或为生产部门选用投产。在论文、著作和创作设计成果中,获省市级以上奖励的计有176项。科研和创作设计的成果,不仅促进了美术事业的发展,也支援了国家物质文明与精神文明建设,产生了良好的杜会效益与经济效益。其中一些大型创作项目,如阳泉《百团大战》纪念碑雕像、天津“引滦入津”水利工程纪念雕像、天津“大悲院”佛教彩塑和壁画、天津站主要厅室的内装修设计和进站厅大型穹顶油画《精卫填海》等,均在社会上获得了广泛的赞誉。
自1980年以来,天津美院为促进教学、科研和艺术创作的发展,在改革开放中积极开展国际学术与艺术交流活动。目前己与5个国家和地区中的10多所美术院校和机构建立了交流关系,聘请5名国外知名学者和艺术家为客座教授。国外艺术家、教授不断来院授课、讲学或举办美术作品展。到1990年,本院派出到国外留学的教师,时间在1年以上者14人,短期出国访问、考察、讲学和举办美展者13人。
天津美术学院是青年艺术家的摇篮,为国家培养了一批既有扎实基本功又有较强艺术创造能力的美术人才。1980--1991年暑期,共培养各类毕业生938名,培训短期进修生300余名。他们分布在我国以北方为主的广大地区,不少人已成为不同岗位上的业务骨干或管理骨干,有些还在国内外获得一定声誉。
天津美术学院面向全国招生。专科专业设置:美术教育。本科专业设置:中国画、油画、版画、雕塑、环境艺术设计、染织艺术设计、服装艺术设计、装潢艺术设计、装饰艺术设计、美术教育、工业设计。授予硕士学位的学科与专业:中国画、装潢设计、文艺理论、绘画艺术(版画)。
湖北美术学院是中国华中地区最高美术学府,她坐落在长江之滨的中心城市武汉,现址武昌 中山路374号(原昙华林)。 湖北美术学院的前身是私立武昌艺术专科学校由曾参加过辛亥革命的蒋兰圃先生、唐义精先 生及徐子珩先生等数位热衷于艺术教育事业的有志之士于1920年所创建。 几十年来,我院师生创作了大量优秀的美术作品,参加国内外美术展览和设计展示活动多次 获得国家级金、银奖章和其它重要奖项。有些作品被中外美术馆和博物馆收藏,还出版了大量 的专著和画集等。经过几代人的努力,湖北美术学院形成了自己兼收并蓄的教学特点和锐意创 新的艺术风格。我校人才辈出,培养的学生遍布在大江南北,有的已成为学术造诣深厚的知名 艺术家,有的担任了美术教育或专业部门的领导职务。目前,我院中、青年师资力量雄厚,在 培养美术人才的教学中和繁荣美术事业的创作中展示着自己的才华。 我院美术各学科、专业发展全面、丰满,现设有中国画、油画、壁画、版画、雕塑、设计( 装璜、工业设计)、环境艺术设计、服装设计、美术学和美术教育10个系及研究生部,成人教 育部,中等专业部(附中)和公共课部。学院还有陶艺研究所,雕塑研究所和环境艺术研究所 ,承担教学、科研和艺术的社会开发。设计艺术学及美术学及美术学两大二学科被评为省级重 点学科,设计艺术已确定为“十五”期间省级重点学科。中国画系工笔人物被评为省级优质课 程。《湖北美术学院学报》经国家新闻出版署批准为季刊,在国内外公开发行,已成为反映美 术教学、科研状况和国内外艺术动态和重要窗口。我院对外的学术交流日益频繁,先后有美、英、德、瑞、日、奥、叙等国家和港、澳、台地 区的专家学者来访讲学,聘有外籍和国内教授多名。学院经常邀请国内外著名专家,学者举办 学术讲座,形成了适宜于学生素质教育与培养的艺术氛围。学院现与德国斯图加特设计学院、 美国阿尔弗雷德设计学院进行校际交流。从2000年起,每年有两名毕业生的作品选送参加法国 的Salon国际艺术展。学院也相继派出教师出国考察举办展览和进行学术交流,并以各种形式 进一步扩大对外交流。 从1920年创立的武昌艺专,历经时代的变迁,到今天的湖北美术学院,在这漫长的岁月里, 经过几代美术教育家和艺术家的努力,学院不断地成长,发展,办学条件日趋完善。她将以崭 新的姿态迈向美好的明天!
广州美术学院是一所美术系科设置比较齐全的省属高等美术学府,以培养有较高思想和文化修养的德、智、体、美、劳全面发展的美术、设计、教育、史论等复合型高级专业人才为办学宗旨。
广州美术学院始建于一九五三年秋,前身是由华南文艺学院,中南文艺学院和广西艺术学院的美术系,科调整合合并而成立的中南美术专科学校,原校址在湖北武昌。一九六九年与广州音乐专科学较、广东舞蹈并为广东人民艺术学院,一九七八年二月重新恢复广州美术学院原有建制,同年秋恢复招收本科生,并开始面向全国招收硕士研究生。一九八六年开办夜大学(即现在的成人教育部)。一九八七年秋,开始招收香港、澳门和台湾省学生、外国留学生。一九九八年成立设计分院,一九九九年初成立美术大专,本科层次的自考辅导中心。
学院已建成设计与美术两大学科体系:设计学科的设计分院下设工业设计系、环境艺术设计系、装璜艺术设计系、装饰艺术设计系、服装艺术设计系、设计艺术学系、染织艺术设计教研室;美术学科下设中国画系、油画系、版画系、雕塑系、美术学系、美术教育系以及继续教育分院。全院本科层次共开设有绘画、雕塑、艺术设计、工业设计、美术学、艺术设计学等六个专业,十九个专业方向:即中国画、壁画、油画、版画、印刷艺术、雕塑、装饰艺术设计、服装艺术设计、染织艺术设计、环境艺术设计、装璜艺术设计、工业设计、新媒介设计、展示设计、水彩、美术学、设计艺术学、美术教育、综合美术。攻读硕士学位层次共设二个硕士点:美术学、设计艺术学,三十多个研究方向。其中经广东省高教厅审定批准,中国画、工业设计专业为省级重点学科。水彩课、中国画古典绘画临幕、中国美术史、外国美术史、构成学为省级重点课程。于一九信六年成立美术研究所(含岭南画派研究室、设计学研究室、美术学研究室)从事美术、设计的理论研究。一九七九年成立学报编辑部,出版《美术学》为开展学术研究提供园地。并于一九信四年创办产、学、研三结合的“集美设计工程公司”,为师生专业实践与服务社会的基地。
学院座落于广州市昌岗东路,校园总面积99010平方米,校园内绿树、翠竹环绕着绿茵茵的草地,草地上常年展示着师生各种雕塑作品,充满艺术氛围,优雅的校园为学生提供了很好的学习环境。学院新落成的16层教学大楼内,各系拥有符合本系专业特色的教室的和设备完美的工作室、制作间。除教学大楼处,作为学院教学、科研、创作的辅助部门——美术馆、图书馆、计算机中心、岭南画派纪念馆、艺术交流馆,为艺术交流、科研、展示提供了良好的条件。 |